Rincón osado: enero 2012

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martes, 31 de enero de 2012

¡Aleluya! ¡No somos todos piratas!

La polémica en torno a la ley Sopa pone de manifiesto que hay gente que busca en sitios como Cuevana el servicio que no consigue en los medios pagos.



El tema de SOPA está en el tapete hace ya un buen tiempo, y finalmente parecería que gracias a la movida pública que se armó en internet, los legisladores estadounidenses decidieron dar marcha atrás, o como dicen ellos, tomarse más tiempo para debatirlo. Como muchos otros temas, éste terminó también con un bando de malos (discográficas y estudios de cine más algunos legisladores estadounidenses, y algunas empresas como GoDaddy), versus los buenos (el público en general, Google, Yahoo, Wikipedia y hasta Cuevana).

Creo que la verdad no está toda de un lado ni del otro. Los estudios de cine tienen razón en pedir que se controle la piratería, así como Youtube tiene razón en que es una locura que lo bloqueen porque alguien subió un video.

A mi entender, el tema no es quien tiene razón, sino si la herramienta elegida -la ley SOPA y la ley PIPA que la acompaña- es apropiada o no. Los legisladores que la defendían dicen que los casos planteados son exagerados y que la ley iba a ser implementada con criterio, pero ya sabemos de leyes “bien intencionadas” que después son mal utilizadas por los animales de turno en el gobierno.

Las discográficas (RIAA), y los estudios de cine (MPAA) erraron mucho en el camino que eligieron; buscaron “la fácil”, usar el lobby para presionar a los legisladores y que “papá Estado” les resuelva el tema, en lugar de reconocer que la tecnología está revolucionando sus industrias y adaptarse a esa realidad, lo cual es mucho más trabajoso.

Hace algunos años, si uno quería escuchar canciones en su MP3 portátil, no tenía más remedio que entrar a un sitio como Napster, Kazaa, o Ares, buscar la canción que quería, arriesgando bajar una de calidad pésima, o incluso algún virus, y para colmo tenía que publicar canciones suyas para que el download fuera más rápido. Todo indicaba que la industria discográfica, junto con los artistas, se iba al caño, pero… aparecieron dos fenómenos interesantes. Por un lado Apple lanzo el iPod y Itunes, y de pronto resultó que los usuarios estaban dispuestos a pagar por la música (¡Aleluya! ¡No somos todos piratas!). Lo que no estaban dispuestos era a pagar U$S 20 por un disco que sólo tenía una o dos canciones que les interesaban. Y además, los usuarios prefieren pagar un par de dólares por la simplicidad de uso, calidad de la música, y evitar virus.

Por otro lado, las bandas de música se dieron cuenta de que se tenían que aggiornar y que el negocio no está más en cobrar por los discos, o esperar que AGADU les mande su cuota, sino que ahora se basa en dar conciertos en vivo. A modo de ejemplo, la banda irlandesa U2 recaudó mas de US$ 500 millones en su gira del 2011, y resulta que, paradójicamente, cuantas más personas escuchan sus canciones, aunque sea gratis, más también quieren pagar por sus conciertos.

En resumen, la tecnología cambia el mundo. Hay personas que se adaptan más rápido, mientras otros tratan de oponerse. Pero por más leyes que pongan, hay tendencias inevitables.

Confieso que uso Cuevana. Pero no lo hago para ahorrarme el cable, ya que pago como U$S 50 al mes, lo que debe ser el equivalente a U$S 5 por hora que lo miro. Ni lo uso porque sea gratis. Es más, si tuviese que pagar una suscripción mensual lo haría con gusto. Uso Cuevana porque el contenido y la experiencia de usuario es infinitamente superior a la que me da el cable; puedo elegir qué mirar entre cientos de series y películas, y además, verlas cuando quiero.

Cuando Netflix anunció su entrada a Latinoamérica me dije a mi mismo: “por fin voy a poder pagar y no sentirme un pirata”. Pero ni llegué a suscribirme al período de prueba, cuando ya era vox-populi que no tenía nada para ver. También me compre un Apple TV, y compré allí películas y series, pero por alguna razón misteriosa no tenían subtítulos, y Cuevana sí.

En resumen, queridos llorones de RIAA y MPAA, déjense de llorarle a “papá Estado” y poner leyes de “gran hermano” y hagan los cambios necesarios para que los usuarios recibamos algo que justifique pagarles. Si soy usuario del cable, y mi cable tiene HBO, ¿no sería lógico que tenga acceso a todas las series del canal para mirarlas como y cuando quiero, incluidos los capítulos de hace 3 años, sin depender de vuestro gerente de programación? Ofrézcanme ese servicio y de paso yo me voy a sentir mejor de no piratear, y se van a ahorrar el sueldo del gerente de programación, nadie lo precisa.





* Director en Globant Uruguay y socio en Prosperitas Capital Partners
Fuente diario la república de Uruguay 

lunes, 30 de enero de 2012

inmortales - Tarsem Singh


Antes que nada les dire como adelanto que es de las peores peliculas que he visto en años. Si señores y señoras MUCHO PEOR que crepúsculo o Harry Potter.












El argumento que se presenta así: En Immortals, el brutal y sanguinario Rey Hyperion (Mickey Rourke) y su ejército asesino, recorren Grecia en busca del arco perdido de Epiro. Con ese invencible arco, el Rey Hyperion será capaz de derrocar a los dioses del Olimpo y convertirse en el ser más poderoso del Universo. Con una eficacia despiadada, el ejército del Rey Hyperion asola todo a su paso, hasta que alguien le planta cara. En una aldea, un joven albañil llamado Teseo (Henry Cavill) jura vengar la muerte de su madre en una de las incursiones de las tropas de Hyperion. Cuando Teseo se reúne con el Oráculo (Freida Pinto), sus visiones inquietantes sobre el futuro del joven, le convencen de que él es la clave para detener la destrucción. Con su ayuda, Teseo reúne un pequeño grupo de seguidores y abraza su destino en una desesperada batalla final por la humanidad.


Bla, bla bla.


Mi mas sincera opinión es que  me tienen harto estas producciones de hollywood que utizan de mala manera un mito helénico para hacer sus peliculas seudo cristianas. Deberían aprender de HBO a la hora de crear ficcion si bien espectacular pero con una mejor base con respecto a la idiosincrasia y creencias religiosas de la supuesta era retratada. 




Primero que nada para el que no conozca a el verdadero Teseo (en griego antiguo Θησεύς, el que funda) fue un mítico rey de Atenas, hijo de Etra y Egeo, aunque según otra tradición su padre fue Poseidón, el dios del mar, quien habría abusado sexualmente de Etra en el templo de Atenea.



Tras la concepción de Teseo, Egeo, por temor a los Palántidas, sus sobrinos y que querían el trono, decidió que su hijo no pasara la niñez con él y escondió su espada y sus sandalias bajo una roca que el niño no debía de poder mover hasta que fuera lo suficientemente fuerte. Así que la infancia de Teseo transcurrió en compañía de su madre y de su abuelo en la ciudad de Trecén. Cuando cumplió los dieciséis años su madre le reveló el secreto de su paternidad y llegado a esta edad, Teseo pudo levantar la piedra, calzarse las sandalias y envainar la espada de su padre e iniciar su viaje a Atenas para ser reconocido como hijo del rey.

Por lo tanto nada tiene que ver con lo que presenta esta película. Solo tomando robado los nombres he inventando un terrible argumento. Malas actuaciones y alguna que otra buena coreografía de combate.


El estilo que se maneja es algo positivo (ademas de una forma de ahorrar dinero para la producción). Ya que los combates entre mortales son filmados de forma tradicional mientras que los dioses se muestran en espectacular escenas 3D




Lo mejor:

Los combates en 3D de los dioses vs titanes. 


Lo peor:

Terrible argumento. 
Malas actuaciones. 
Ridículo vestuario.

  • Destrucción del mito de Teseo  




2 - 12


Antes que nada les dire como adelanto que es de las peores peliculas que he visto en años. Si señores y señoras MUCHO PEOR que crepúsculo o Harry Potter.

El argumento que  se presenta así: En Immortals, el brutal y sanguinario Rey Hyperion (Mickey Rourke) y su ejército asesino, recorren Grecia en busca del arco perdido de Epiro. Con ese invencible arco, el Rey Hyperion será capaz de derrocar a los dioses del Olimpo y convertirse en el ser más poderoso del Universo. Con una eficacia despiadada, el ejército del Rey Hyperion asola todo a su paso, hasta que alguien le planta cara. En una aldea, un joven albañil llamado Teseo (Henry Cavill) jura vengar la muerte de su madre en una de las incursiones de las tropas de Hyperion. Cuando Teseo se reúne con el Oráculo (Freida Pinto), sus visiones inquietantes sobre el futuro del joven, le convencen de que él es la clave para detener la destrucción. Con su ayuda, Teseo reúne un pequeño grupo de seguidores y abraza su destino en una desesperada batalla final por la humanidad.
Bla, bla bla.
Primero que nada me tienen harto estas producciones de hollywood que utizan de mala manera un mito helénico para hacer sus peliculas seudo cristianas. Deberían aprender de HBO a la hora de crear ficcion si bien espectacular pero con una mejor base con respecto a la idiosincrasia y creencias religiosas de la supuesta era retratada. 
Primero que nada para el que no conozca a el verdadero  Teseo (en griego antiguo Θησεύς, el que funda) fue un mítico rey de Atenas, hijo de Etra y Egeo, aunque según otra tradición su padre fue Poseidón, el dios del mar, quien habría abusado sexualmente de Etra en el templo de Atenea.
Tras la concepción de Teseo, Egeo, por temor a los Palántidas, sus sobrinos y que querían el trono, decidió que su hijo no pasara la niñez con él y escondió su espada y sus sandalias bajo una roca que el niño no debía de poder mover hasta que fuera lo suficientemente fuerte. Así que la infancia de Teseo transcurrió en compañía de su madre y de su abuelo en la ciudad de Trecén. Cuando cumplió los dieciséis años su madre le reveló el secreto de su paternidad y llegado a esta edad, Teseo pudo levantar la piedra, calzarse las sandalias y envainar la espada de su padre e iniciar su viaje a Atenas para ser reconocido como hijo del rey.
Por lo tanto nada tiene que ver con lo que presenta esta película. Solo tomando robado los nombres he inventando un terrible argumento. Malas actuaciones y alguna que otra buena coreografía de combate.
El estilo que se maneja es algo positivo (ademas de una forma de ahorrar dinero para la producción). Ya que los combates entre mortales  son filmados de forma tradicional mientras que los dioses se muestran en espectacular escenas 3D

Lo mejor:
  • Los combates  en 3D de los dioses vs titanes.
Lo peor:


  • Terrible argumento.
  • Malas actuaciones.
  • Ridículo vestuario.
  • Destrucción del mito de Teseo  



2 - 12

jueves, 26 de enero de 2012

Spartacus Sangre y Arena




Esta es una de las mejores series que he visto. Una trama bien elaborada y una actuación soberbia de su protagonista Andy Whitfield como Spartacus hacen un deleite de los amantes de los cimientos de la historia occidental; el imperio Romano. 



Espartacus: Sangre y Arena (título original en inglés Spartacus: Blood and Sand) es una serie de televisión que presenta de manera novelada la vida del famoso gladiador rebelde Espartaco. Allí también se muestra la vida y peripecias de sus compañeros gladiadores y de los romanos más próximos a Espartaco. Se rodó en Nueva Zelanda y destaca por la numerosa aparición de efectos digitales muy similares a los vistos en la película 300.  


Cabe destacar la gran cantidad de violencia y sangre en la serie, además de numerosas mutilaciones. También hay gran cantidad de desnudos explícitos y escenas de sexo. 
La primera temporada consta de 13 episodios de alrededor de 55 minutos cada uno que se comenzaron a emitir el 22 de enero de 2010. La serie fue renovada para hacer la segunda temporada; sin embargo, Andy Whitfield (quien interpreta a Spartacus), le fue diagnosticado un linfoma no-Hodgkin y requirió un tratamiento agresivo para erradicarlo, aunque sin éxito. Murió el 11 de septiembre de 2011 en Sydney.
Las actuaciones son soberbias destacando ademas de su protagonista a el Lenista (amo de gladiadores) Léntulo Batiato (John Hannah) como uno de los mas destacados. Pero en líneas generales todo el reparto cumple su cometido y los 13 episodios nos dejan con ganas de mucho mas.

          

Lo mejor: 
· La actuación de Andy Whitfield como Spartacus es magistral 

· Buenos efectos especiales. 

· Un excelente reparto. Cada uno cumpliendo con gran maestría su papel en la historia


Lo peor:

· La muerte de Andy Whitfield en una época donde los buenos actores de acción brillan por su ausencia

· Demasiada sangre a veces de forma desmedida






11-12

martes, 24 de enero de 2012

Nominaciones al Oscar




El martes 24 de enero de 2012 se anunciaron los nominados de la Edición 84 de los Premios de la Academia y a continuación pueden ver la lista completa.
Léanla y dígannos, ¿qué opinan de la selección? ¿Quedó alguno de sus favoritos afuera?
Como podrán observar, Tintín no fue nominada a Mejor película animada, mientras que Necesitamos hablar de Kevin se quedó sin nominaciones.
Por fortuna, la música de Los Muppets sí fue considerada gracias a la canción "Man or Muppet", y la gran sorpresa para Latinoamerica: Demián Bichir como Mejor actor por Una vida mejor. Y, por supuesto, Emmanuel Lubezki, por la fotografía en El árbol de la vida.
Mejor pelicula· El artista
· Los descendientes
· Tan fuerte y tan cerca
· Historias cruzadas
· Hugo
· Medianoche en París
· El juego de la fortuna
· El árbol de la vida
· Caballo de guerra
Mejor actriz de reparto
· Bérénice Bejo – El artista
· Jessica Chastain – Historias cruzadas
· Melissa McCarthy – Damas en guerra
· Octavia Spencer – Historias cruzadas
· Janet McTeer – Albert Nobbs
Mejor actor de reparto
· Kenneth Branagh – Mi semana con Marylin
· Jonah Hill – El juego de la fortuna
· Nick Nolte –La última pelea
· Christopher Plummer – Beginners Así se siente el amor
· Max von Sydow – Tan fuerte y tan cerca
Mejor actriz
· Glenn Close - Albert Nobbs
· Viola Davis – Historias cruzadas
· Rooney Mara – La chica del dragón tatuado
· Meryl Streep – La dama de hierro
· Michelle Williams – Mi semana con Marylin
Mejor actor
· Demián Bichir - A Better Life
· George Clooney - Los descendientes
· Jean Dujardin - El artista
· Gary Oldman - Tinker, Taylor, Soldier, Spy
· Brad Pitt - El juego de la fortuna
Mejor director
· Michel Hazanavicius - El artista
· Alexander Payne - Los descendientes
· Martin Scorsese - Hugo
· Woody Allen - Medianoche en París
· Terrence Malick - El árbol de la vida
Mejor guión original
· El artista
· Damas en guerra
· Margin Call
· Medianoche en París
· A Separation
Mejor guión adaptado
· Los descendientes
· Hugo
· Poder y traición
· El juego de la fortuna
· Tinker, Taylor, Soldier, Spy
Mejor pelicula extranjera
· Bullhead (Bélgica)
· Footnote (Israel)
· In Darkness (Polonia)
· Monsieur Lazhar (Canada)
· A Separation (Irán)
Mejor película animada
· A Cat in Paris
· Chico & Rita
· Kung Fu Panda 2
· El Gato con Botas
· Rango
Mejor dirección de arte
· El artista
· Harry Potter y las Reliquias de la Muerte - Parte 2
· Hugo
· Medianoche en París
· Caballo de guerra
Mejor fotografía
· El artista
· La chica del dragón tatuado
· Hugo
· El árbol de la vida
· Caballo de guerra
Mejor diseño de vestuario
· Anonymous
· El artista
· Hugo
· Jane Eyre
· W.E.
Mejor documental
· Hell and Back Again
· If a Tree Falls: A Story of the Earth Liberation Front
· Paradise Lost 3: Purgatory
· Pina
· Undefeated
Mejor corto documental
· The Barber of Birmingham: Foot Soldier of the Civil Rights Movement
· God is the Bigger Elvis
· Incident in New Baghdad
· Saving Face
· The Tsunami and Cherry Blossom
Mejor edición
· El artista
· Los descendientes
· La chica del dragón tatuado
· Hugo
· El juego de la fortuna
Mejor maquillaje
· Albert Nobbs
· Harry Potter y las Reliquias de la Muerte - Parte 2
· La dama de hierro
Mejor score
· Las aventuras de Tintín: El secreto del unicornio
· El artista
· Hugo
· Tinker, Taylor, Soldier, Spy
· Caballo de guerra
Mejor canción original
· "Man or Muppet" – Los Muppets
· "Real in Rio" – Rio
Mejor corto animado
· Dimanche/Sunday
· The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore
· La Luna
· A Morning Stroll
· Wild Life
Mejor corto live
· Pentecost
· Raju
· The Shore
· Time Freak
· Tuba Atlantic
Mejor diseño de audio
· Drive
· La chica del dragón tatuado
· Hugo
· Transformers: El lado oscuro de la luna
· Caballo de guerra
Mejor mezcla de sonido
· La chica del dragón tatuado
· Hugo
· El juego de la fortuna
· Transformers: El lado oscuro de la luna
· Caballo de guerra



Mejores efectos visuales
· Harry Potter y las Reliquias de la Muerte - Parte 2
· Hugo
· Gigantes de acero
· El planeta de los simios (R)evolución
· Transformers: El lado oscuro de la luna

lunes, 16 de enero de 2012

El director JJ Abrams comienza oficialmente con el rodaje de Star Trek 2


Ya es oficial. Finalmente dio comienzo la fotografía principal de Star Trek 2 (a la espera de su título comercial definitivo). Con JJ Abrams al frente del proyecto. Manteniendo su fecha de estreno prefijada para el 17 de mayo de 2013. Una de las películas más esperadas del próximo año 2013.




Star Trek 2 cuenta con un reparto encabezado por John Cho, Bruce Greenwood, Simon Pegg, Chris Pine, Zachary Quinto, Zoe Saldana, Karl Urban, and Anton Yelchin. They are joined by new cast members Benedict Cumberbatch, Alice Eve y Peter Weller.

La producción de Star Trek 2 recae en manos del propio JJ Abrams, junto on Bryan Burk, Damon Lindelof, Alex Kurtzman y Robert Orci. Los tres últimos además son responsables del guión del filme.

Star Trek 2 llega con un retraso de aproximadamente año y medio desde su fecha prevista para su estreno inicial. JJ Abrams prefirió dedicarse a otros proyectos como por ejemplo Super 8. 


Ya es oficial. Finalmente dio comienzo la fotografía principal de Star Trek 2 (a la espera de su título comercial definitivo). Con JJ Abrams al frente del proyecto. Manteniendo su fecha de estreno prefijada para el 17 de mayo de 2013. Una de las películas más esperadas del próximo año 2013.




Star Trek 2 cuenta con un reparto encabezado por John Cho, Bruce Greenwood, Simon Pegg, Chris Pine, Zachary Quinto, Zoe Saldana, Karl Urban, and Anton Yelchin. They are joined by new cast members Benedict Cumberbatch, Alice Eve y Peter Weller.

La producción de Star Trek 2 recae en manos del propio JJ Abrams, junto on Bryan Burk, Damon Lindelof, Alex Kurtzman y Robert Orci. Los tres últimos además son responsables del guión del filme.

Star Trek 2 llega con un retraso de aproximadamente año y medio desde su fecha prevista para su estreno inicial. JJ Abrams prefirió dedicarse a otros proyectos como por ejemplo Super 8. 

viernes, 13 de enero de 2012

El juego de la fortuna - Bennett Miller

Para todos aquellos que amamos el deporte y la gestión deportiva esta película es imperdible. Para los amantes del buen cine no se la pueden perder. Recomendable para todos. 






En principio, “el juego de la fortuna” es una película sobre béisbol basada en hechos reales y con el uso de estadísticas y un programa de computadora sobre las actuaciones de los jugadores como principal evolución en la estrategia de un equipo. Para la mayoría de los del sur del mundo este es un deporte bastante desconocido (aunque personalmente me encanta).


Pero el publico no deportivo ni apasionado de los números la dejaran pasar. Sin embargo, contra todos los pronósticos (o, para seguir con la línea de la historia, las probabilidades), El juego de la fortuna resulta un film apasionante, de una inteligencia y una nobleza que pocas producciones de Hollywood han alcanzado este año.

Buena parte del mérito -más allá de la ajustada dirección de Bennett Miller (el mismo de Capote) y del impecable trabajo de Brad Pitt (un actor injustamente subvalorado)- hay que repartirlo entre los dos guionistas: Aaron Sorkin (Red Social, The West Wing) y Steven Zaillian (La lista de Schinlder, Pandillas de Nueva York). En el entramado de intereses siempre contradictorios y en la competencia por el manejo de la información con que se define al negocio del béisbol, en la riqueza de las relaciones humanas (con énfasis en los encuentros y desencuentros de un padre con su hija) en medio de situaciones muchas veces abstractas, y en cada uno de sus frenéticos y punzantes diálogos se nota el sello de estos dos grandes creadores de historias.


El film -basado en un libro de Michael Lewis- sigue el derrotero de Billy Beane (Brad Pitt), manager del equipo Oakland A's (uno de los más pobres de la liga profesional) que revolucionó hace una década la forma de elegir los jugadores. Con un presupuesto mínimo (no podía pagar a figuras) hizo mucho: batió el récord histórico de triunfos consecutivos (veinte), aunque perdió una recordada final frente a los poderosos New York Giants (equipo que era seguidor y ahora aborrezco).




Podrá argumentarse que sus 135 minutos son un poco excesivos, que por momentos resulta un poco críptico y demasiado solemne, que no termina de aprovechar del todo a un notable como Jonah Hill (un experto en informática y economía graduado en Yale que se convierte en el fiel asistente de Beane) y que desaprovecha casi por completo al gran Philip Seymour Hoffman (el entrenador del equipo), pero así y todo es un placer toparse hoy con una película que se toma las cosas en serio, que crea un universo propio, que sostiene la tensión, que regala logradas pinceladas de humor, que construye una atractiva propuesta visual a cargo de Wally Pfister (habitual director de fotografía de Christopher Nolan) y que entrega lúcidas observaciones a la hora de contraponer las nuevas técnicas de análisis numérico a la tradición y la experiencia de los viejos expertos del ambiente. Y todo eso sin apelar a golpes bajos, recetas demagógicas ni manipulaciones.


El film -impiadoso y despiadado en muchos pasajes, como cuando muestra la forma cruel en que los equipos se deshacen de la noche a la mañana de un jugador- encuentra en Brad Pitt a un protagonista perfecto, capaz de encarnar a un innovador dispuesto a llevar sus ideas hasta las últimas consecuencias y, al mismo tiempo, dueño de una impronta y de unos valores dignos de los mejores "héroes" del Hollywood clásico.


Lo mejor:


· Excelente actuación de Brad Pitt (para mis retractoras que dicen que odio a los actores masculinos atractivos)


· Un excelente guión.






Lo peor:


· No se aprovecha demasiado al reparto.


· Demasiado larga
















10 - 12

Critica: El nuevo príncipe del tenis





He tenido algo avandonado al anime así que me redimo con este regreso en este 2012. Para el que no sabe de que se trata el principe del tenis les cuento:






Ryoma Echizen es un chico de 12 años, bastante presumido y que no posee muy buenas relaciones les con los demás.Vivía con toda su familia en Estados Unidos, pero tras llegar a Japón, tierra natal de su padre, tiene que adaptarse a su nueva vida en el instituto Seishun Gakuen (o llamada también como Seigaku), en el cual se apunta al Club de tenis. A partir de este momento, toda suerte de aventuras cambiarán la vida del chico, junto a sus compañeros de equipo y otros muchos personajes de equipos rivales que intentarán, con mejor o peor fortuna, robarle el título de "Príncipe del tenis", por su más que demostrada gran habilidad en este deporte.


Durante la serie se muestra como Echizen busca seguir y superar los pasos de su padre, quien fue un jugador profesional retirado de Japón.




La serie primeramente saco 178 capítulos donde Ryoma llega a Seigaku sus aventuras y su participación un US Open, actualmente se encuentra en emisión New Prince of Tennis, Esta es la continuación de la famosa serie Prince of Tennis (en ingles por si alguno no se dio cuenta). Esta nueva versión transcurre después de finalizar el Torneo Nacional, donde Echizen Ryoma se había ido a Estados Unidos, pero es convocado desde Japón para formar una selección sub-17 para participar del torneo mundial de tenis.


Allí se enfrentaran los mejores de secundaria (para la gente de Uruguay seria ciclo básico) contra los de preparatoria (bachillerato). Podremos contemplar a todos los mejores jugadores japoneses que han aparecido en la serie para disputar un puesto dentro de la selección juvenil.


Hasta ahora se han emitido dos capítulos y ellos cuentan con lo mejor y lo peor de este anime de la primera serie. Demasiada fantasía como raquetas con solo dos hilos como la genial personalidad de sus protagonistas. Una serie que de seguro seguiré con atención.







Lo mejor:


· El regreso de un clásico deportivo


· Las personalidades de los personajes.






Lo peor:


· La exageración de la fantasía lo vuelve demasiado poco creíble.


· Demasiados personajes que se tapan unos a otros. Pero a medida que se vayan eliminando creo que se solucionara.

8 - 12




miércoles, 11 de enero de 2012

el guión de Thor 2 sera reescrita por el guionista de Salvar al Soldado Ryan


Las luces rojas en la producción de Thor 2 parpadean ligeramente. Al menos eso es lo que se podría presuponer tras el último titular que nos llega. Y es que Marvel acaba de contratar a Robert Rodat para la reescritura de toda la historia. Rodat cuenta en su currículum con títulos como Salvar al Soldado Ryan o El Patriota. Queda en el aire el recientemente pronosticado rodaje para este año 2012.





El cambio de tercio con el guión se suma al de dirección, con la salida de Patty Jenkins, despedida por los productores en favor de Alan Taylor, quien ahora estará pensando muy mucho en lo que se le viene encima. Las franquicias de Marvel suelen conllevar una gran responsabilidad (como todo gran poder, parafraseando al tío de Peter Parker).

Robert Rodat trabajará sobre la historia desarrollada en primera instancia por Don Payne.

Si bien el rodaje de Thor 2 podría retrasarse en el calendario, no parece que afecte a su estreno. Marcado para el mes de noviembre de 2013. Tiempo de sobra para cambiar un par de veces de director, si Kevin Feige (todopoderoso en Marvel) lo viera necesario.

La reescritura de Thor 2 a cargo de Robert Rodat podría aprovechar las reacciones del público ante Los Vengadores, con su estreno a pocos meses vista. Recordemos que la idea inicial es que el argumento de Thor 2 partiera, al menos en parte, sobre lo descrito en la cinta dirigida por Joss Whedon. Habrá que ver el resultado. 

lunes, 9 de enero de 2012

El gato con botas






Las criticas internacionales son buenas. Pero como no soy critico les dire que no me gusto esta pelicula…






Hay una leyenda de un forastero, lo buscan con varios seudónimos, pero el más conocido es simplemente Gato con botas (con voz de Antonio Banderas). Un antiguo amigo de la infancia, Humpty Dumpty, lo encuentra para ofrecerle un trabajo: robarle las habichuelas mágicas a la pareja Jack & Jill, y para esto contará con la ayuda de una felina tan astuta como él, Kitty (Salma Hayek).



Es así como se desenvuelve la trama de este spin off del universo de Shrek, aquella franquicia que le dio un giro a infinidad de relatos fantásticos de hadas y príncipes haciendo burla de ellos. Sin embargo, con el tiempo, su fórmula se fue desgastando, Gato con botas corre con la misma mala suerte que las últimas cintas de Shrek es predecible y falta de mayor ingenio argumental.


La química entre sus protagonistas no es mala pero tenemos un argumento llevado de los pelos. El 3D es insuficiente y los chistes caen mucho en clichés del genero. Además de lo corta de la cinta parece que fuese mas larga de lo que es y pensemos “que rico esta el pop” ante la emoción que nos despierta la cinta.






Lo mejor:


· El trabajo de Antonio Bandera es muy bueno. Dotando de carisma al personaje.


· Sus co-protagonistas tampoco están tan mal.






Lo peor:


· Pobre 3D


· Argumento predecible.


· Demasiado chistes de manual del genero












5 – 12









viernes, 6 de enero de 2012

Confirmado: habrá musical de Crepúsculo aunque usted no lo crea


Pero no lo tomen tan en serio.Twilight: The Musical es una parodia a la saga de Stephenie Meyer (con quien por cierto no hay afiliación) y se dice que hasta Harry Potter tendrá una aparición especial.Parte de lo que se recaude de esta puesta en escena será para beneficio a los niños de la organización “Blessings in a Backpack”.
El elenco está integrado por Meghann Fahy (Bella Swan), Jenna Leigh Green (Rosalie, Hermione), Lauren Lopez (Alice), Jason Michael Snow (Harry Potter) y muchos más.
Así que, si son fans y se encuentran en Nueva York esos días, los boletos están a la venta entre $51 y $76 dólares en taquilla y a través del sitio oficial, y se presentará en el teatro New World Stages (Manhattan, 340 West 50th Street).
Y para incrementar la emoción, aquí un vistazo al musical (Potter y Hermione incluidos):